YUNA: SHADOW PROTOCOL .1
Yuna: Shadow Protocol .1 est un projet d’action futuriste, réalisé sur SketchUp 2026 et Lumion 2024.
Yuna: Shadow Protocol .1 va vous plonger dans un univers cyberpunk où vous suivrez Yuna, déterminée à retrouver sa petite sœur Lily.
Sa mission la conduit dans un immeuble étroitement surveillé, où elle devra progresser étage après étage. Pour avancer, Yuna devra affronter les soldats qui contrôlent chaque niveau. Mais au cœur du bâtiment, une autre menace l’attend : Mara, son autre sœur, prête à tout pour l’empêcher d’aller plus loin. Yuna n’a alors plus qu’un seul objectif : atteindre Lily, coûte que coûte.
À travers une esthétique marquée, des espaces confinés et des contrastes visuels prononcés, Yuna: Shadow Protocol .1 déploie une ambiance cyberpunk froide et oppressante.
Conception projet :
L’objectif était de créer un environnement crédible, fonctionnel et immersif, capable d’accueillir l’action tout en renforçant l’ambiance cyberpunk du projet. L’ensemble a été pensé comme un bâtiment d’habitation transformé et progressivement contrôlé, avec une architecture brute, fonctionnelle et répétitive. Les volumes sont volontairement simples et massifs : murs en béton, passages étroits, plafonds techniques et longues perspectives, afin de renforcer la sensation d’enfermement et de guider naturellement le regard dans la profondeur des couloirs.
Une grande attention a été portée aux éléments techniques qui donnent vie au décor : réseaux de tuyaux, gaines de ventilation, câbles apparents et équipements fixés aux parois. Ces détails participent à la crédibilité du lieu et renforcent son identité cyberpunk. La répétition des structures, des piliers et des installations permet de créer un environnement cohérent et réaliste, tout en facilitant la navigation de la caméra dans l’espace, chaque zone restant lisible tout en conservant une certaine densité visuelle. La modélisation n’a pas seulement été pensée comme un décor, mais comme un espace destiné à accueillir l’action, avec des couloirs longs et rectilignes permettant de travailler les tensions visuelles, les confrontations et les déplacements des personnages.
Le travail s’est ensuite poursuivi sur Lumion, où l’environnement a été enrichi pour lui donner toute sa profondeur visuelle. Cette étape a permis d’ajouter les textures et de nombreux éléments de décor destinés à rendre les lieux plus vivants et crédibles. Déchets, objets abandonnés et détails techniques ont été intégrés pour casser l’aspect trop propre de la modélisation et renforcer l’impression d’un bâtiment habité, dégradé et progressivement contrôlé. Des décals ont également été utilisés pour apporter des imperfections aux surfaces : marques au sol, impacts, humidité, coulures et vieillissement des matériaux. L’ensemble contribue à densifier l’environnement tout en conservant une bonne lisibilité des espaces et en renforçant l’identité industrielle du lieu.
Le projet adopte un style graphique très contrasté, proche du noir et blanc, qui renforce immédiatement l’identité visuelle. Les lumières dures et les ombres marquées mettent en valeur les volumes, les textures et les silhouettes des personnages. Ce choix permet de focaliser l’attention sur l’action et les confrontations, tout en installant une ambiance cyberpunk froide, brute et oppressante.
